시애틀의 타키 드럼 연주는 단순한 일본 전통 예술을 넘어, 문화적 저항과 생존의 강력한 메시지를 전달합니다. 시애틀 코콘 타키의 베테랑 연주자 스탠리 시쿠마 선생님은 “타키는 문화 자체이며, 저항과 생존의 상징”이라고 강조하셨습니다. 시쿠마 선생님은 1981년 시애틀으로 이주한 이후 타키에 깊이 몰두해 왔으며, 이는 수천 년 동안 이어져 온 일본의 전통임을 설명하셨습니다.
초기에 열린 공연들, 특히 체리블라썸 축제에서의 온다 코자 공연은 지역 커뮤니티 형성에 큰 역할을 했습니다. 시쿠마 선생님은 타키가 개인의 정체성 탐구뿐 아니라 일본계 미국인으로서의 의미를 넘어 사람들 간의 유대감을 형성하는 중요한 수단임을 강조하셨습니다. 또한, 다른 연주자 조나탄 나리타 선생님은 타키를 “강력한 단결의 상징”으로 표현하셨습니다. “어려움 속에서도 사람들을 하나로 묶는 힘”이 타키의 본질이라고 말씀하셨습니다.
나리타 선생님 역시 유사한 가족 역사를 공유하며, 현재의 이민 문제와 관련된 어려움을 언급하셨습니다. “마음이 아프고 분노한다”는 감정을 드러내셨습니다. 두 연주자 모두 아시아계 미국인 유산의 달에는 현재의 도전과 함께 축하가 함께해야 한다고 강조하셨습니다. “지속되는 문제와 위협에 주목해야 한다”는 시쿠마 선생님의 말씀처럼, 타키 연주는 특히 북서부 타코마 구금 센터 주변 공연을 통해 연대와 역사적 기억을 강조합니다. “우리는 혼자가 아님을 전달하려 한다”는 것이 그들의 목표입니다.
시쿠마 선생님은 타키가 어려움 속에서도 힘이 되어주며, 사람들이 공개적으로 자신의 목소리를 내는 수단임을 강조하셨습니다. “우리의 문화가 잊혀지지 않아야 한다”는 말씀은 특히 불안한 시대에 문화적 표현의 중요성을 더욱 부각시킵니다.
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